L'incontrollabile (nella musicoterapia)

Hartmut Rosa. The Uncontrability of the World, polity, 2020

C’è un elemento di imprevedibilità negli incontri musicoterapeutici con gli utenti. Non possiamo controllare completamente l’esito di un’improvvisazione, il modo in cui un’interazione musicale si svilupperà, o se la musica scelta per l’ascolto susciterà una risposta nei partecipanti. I musicoterapeuti hanno sviluppato una serie di metodi, tecniche e procedure per creare, per quanto possibile, un quadro favorevole alla comunicazione musicale, alle esperienze musicali e a incontri interpersonali trasformativi. Esiste un’ampia gamma di tecniche di improvvisazione volte a produrre sincronizzazione e incontri dialogici. Non da ultimo, abbiamo procedure ben definite per l’ascolto musicale e per la musicoterapia recettiva.

Nonostante tutte le tecniche e i rituali pianificati, sappiamo che non sempre riusciamo a raggiungere l’altro. Le improvvisazioni non conducono sempre a «buoni momenti», le esperienze musicali durante le sessioni GIM talvolta non emergono affatto. In altre parole – nella pratica musicoterapeutica c’è qualcosa che sfugge al controllo. Non possiamo decidere o imporre ai nostri utenti determinate esperienze musicali.

Uno sguardo sociologico all’incontrollabile

Questo elemento incontrollabile è centrale nella filosofia della risonanza del sociologo tedesco Hartmut Rosa. Leggendo la sua recente traduzione norvegese de L’incontrollabile, mi ha colpito quanti parallelismi si possono trovare tra la sua nozione di «momenti di risonanza» e ciò che i musicoterapeuti cercano di favorire.

Quest’estate è stata pubblicata in norvegese la breve opera di Rosa L’incontrollabile (Unverfügbarkeit in tedesco), che offre una buona comprensione di ciò che si cela dietro questo particolare concetto. Inserito in un più ampio contesto sociologico, riguarda la condizione della tarda modernità e il nostro desiderio di controllare il mondo, con un atteggiamento aggressivo del tipo «devo e voglio ottenere». La nostra libertà d’azione si è trasformata in una costrizione ad agire. Cerchiamo di controllare rendendo il mondo visibile, disponibile, manipolabile e utilizzabile. Abbiamo sviluppato un apparato di controllo moderno attraverso scienza, tecnologia, economia e politica. Rosa descrive questo tentativo di controllo come un attacco al mondo—a volte addirittura come un atteggiamento che finisce per ritorcersi contro di noi. Porta numerosi esempi tratti dalla vita quotidiana, in cui cerchiamo di incrementare le risorse per ottenere condizioni favorevoli alla risonanza. Eppure spesso queste esperienze ci sfuggono: non risultano così intense come speravamo, e ci spinge a cercarne continuamente altre.

Paralleli con la musicoterapia

Esiste tuttavia un altro atteggiamento, diverso dal tentativo di controllare il mondo. Rosa descrive anche come il mondo possa essere un punto di risonanza. Ho già presentato la teoria della risonanza di Rosa altrove, quindi non lo ripeterò qui. È proprio in questa teoria che trovo diversi punti di contatto con la musicoterapia, soprattutto quando Rosa parla di affezione, emozione, trasformazione e dell’incontrollabile.

Sappiamo bene che non possiamo avere pieno controllo sulle reazioni e sulle esperienze che la musica suscita nella musicoterapia. Improvvisare significa creare una situazione in cui l’esito è incerto. Non possiamo sapere come l’altro interpreterà o risponderà alle nostre proposte musicali. Tuttavia, grazie alle nostre tecniche di improvvisazione, alla comprensione culturale e alle competenze musicali, possiamo recuperare la connessione quando la risposta tarda ad arrivare e, così, rilanciare il dialogo. Possiamo quindi creare un’interazione che prenda proprio l’incontrollabilità come punto di partenza e come opportunità per costruire un dialogo musicale significativo. Così ricreiamo ciò che Daniel Stern chiama «momenti pregnanti»: alcuni svaniscono, altri diventano «momenti di incontro» (moments of meeting). Tali momenti di significato rappresentano segnali di una connessione relazionale, testimoniano una forma di risonanza—forse ciò che Rosa definirebbe di «secondo ordine»—che richiama esperienze risonanti più profonde o precedenti.

La ricerca dei momenti culminanti

Molti musicoterapeuti sono alla ricerca di esperienze culmine, ciò che Maslow chiamava «peak experiences». Anche questi momenti «trasformativi» fanno parte della matrice di Rosa sulle esperienze risonanti. Come musicoterapeuti sappiamo però che non possiamo ordinarli o forzarli. Possiamo al massimo creare buone condizioni, preparare il terreno e sperare che si manifestino.

Ciò vale, ad esempio, per il viaggio GIM. In una condizione di rilassamento profondo e di coscienza modificata possono emergere esperienze forti, consapevoli e trasformative. Ne ho vissute molte durante la mia formazione BMGIM, e alcune rimangono particolarmente vivide.

Esperienze simili—nell’improvvisazione, nel gioco musicale condiviso o nell’ascolto—ci arrivano come in dono, per usare un termine religioso che il filosofo Martin Buber impiega descrivendo il proprio rapporto con la musica. Molti musicoterapeuti hanno paragonato questi momenti risonanti a esperienze «Io-Tu». Ricordo di aver chiesto a Daniel Stern il rapporto tra questi «moments of meeting» e le esperienze «Io-Tu» di Buber, o le «peak experiences» di Maslow. Stern non voleva equipararli completamente, pur riconoscendo che i primi possono avere effetti trasformativi.

Nicholas Cook, nella sua ultima opera, sottolinea come l’interazione musicale comporti sempre possibilità aperte e incertezza—indicando la presenza dell’incontrollabile.

Affetto e accordatura affettiva – il momento del contatto

Rosa sottolinea che una condizione fondamentale per la risonanza è la disponibilità a essere toccati, mossi, affettivamente coinvolti. «Entrare in risonanza con una persona, ma anche con un paesaggio, una melodia o un’idea, significa essere toccati o mossi “dall’interno”», scrive. Parla di una sorta di «invocazione». La sfida per il musicoterapeuta è dunque creare condizioni in cui l’utente possa disporsi a ricevere la musica.

Questo rimanda al concetto di affect attunement di Daniel Stern. L’intersoggettività nasce da una sincronizzazione immediata tra due menti. Come ricorda Gro Trondalen (2016), ciò avviene tramite uno scambio affettivo implicito e non verbale, mediato dal corpo, dall’esperienza e dall’emozione.

Il momento della risposta (self-agency)

Possiamo parlare di risonanza solo quando alla ricezione segue un’attività di risposta. Da qui il riferimento di Rosa all’etimologia di «emozione» (e-movere), un movimento verso l’esterno. La risonanza emerge quando ci sentiamo agenti, vivi, in connessione col mondo. Rosa collega questo alla self-efficacy di Bandura. «Gli occhi sono finestre della risonanza», afferma, e potremmo aggiungere: lo sono anche le orecchie.

Quando i musicoterapeuti parlano di «musicalità comunicativa», si riferiscono proprio a questi momenti di interazione musicale tra bambino e caregiver. Con l’improvvisazione, il terapeuta invita e suscita risposte, sia con bambini con disabilità sia con adulti con disturbi di personalità. Esistono molte tecniche volte a evocare intenzionalità, attrarre risposte e sincronizzare lo scambio. Paradossalmente, è proprio l’incontrollabile dell’improvvisazione musicale che ha generato tecniche per modulare le condizioni di tale scambio.

Il momento trasformativo

Il terzo elemento della risonanza, secondo Rosa, è la trasformazione. Le esperienze risonanti ci cambiano, in grado diverso. Se smettiamo di lasciarci toccare o di rispondere, diventiamo interiormente «morti»—privi di capacità di risonanza. Rosa collega questo, ad esempio, alla depressione, in cui gli assi di risonanza diventano muti.

Nella GIM, persino con condizioni accuratamente predisposte, nulla garantisce la trasformazione. L’ho sperimentato sia come terapeuta sia come partecipante: molte sessioni passano tranquille, ma alcune restano impresse in modo profondo, depositandosi nel corpo e nella memoria e aprendo nuovi significati.

In psicoterapia relazionale, come ricorda Stern, il cambiamento emerge dall’ampliamento del senso di sé in incontri intersoggettivi. La musica può offrire proprio questo spazio.

Il momento dell’incontrollabile

Infine, la risonanza non può essere prodotta a comando. Non esiste metodo che garantisca la risonanza, né nell’improvvisazione musicale né nel GIM. Possiamo predisporre condizioni favorevoli — ma non possiamo assicurare che avvenga la «chiamata» o la risposta. «Un tratto distintivo della risonanza è che non possiamo né ordinarle di manifestarsi né impedirle di farlo», scrive Rosa (p. 85).

Riferimento:

Trondalen, G. (2016). Relational Music Therapy. Barcelona Publishers.